Entre 1962 y 1964, la revista Misterix publicó los episodios de Mort Cinder, historieta guionada por Héctor G. Oesterheld (quien estaba saliendo de la quiebra de su propia editorial) y dibujada por Alberto Breccia. El propósito de los siguientes apartados no será otro que el de proponer algunas claves de lectura para esta obra, es decir, se trata de realizar algunos tanteos en torno a un solo interrogante: ¿qué cosa es el Mort Cinder? Se acepta, generalmente, que Mort Cinder es una de las mejores historietas de aventuras de todos los tiempos, y tal vez la obra más importante de sus creadores (guionista y dibujante). No trataré aquí de discutir las razones o alcances de este juicio de valor; sino que, más bien, me interesa el Mort Cinder en tanto se pautan en él, en la concepción del héroe y en el desarrollo de sus diferentes aventuras, con más fuerza que en cualquier otra creación de los autores, las líneas fundamentales de una poética del relato; la cual se constituiría justo en el espacio inconcebible en el que se cruzan, sin mezclarse, los mecanismos contradictorios de la memoria y el mercado.
Ver texto completo: NotassobreMortCinder(LucasBerone)
Artículo incluido en el N° 1 de la revista Árbol de Jítara, abril de 2008, Córdoba (pp. 21-25).
Categorías: Artículos · Berone, Lucas
Etiquetado: Alberto Breccia, Hector Germán Oesterheld, Historieta argentina, memoria, mercado, Mort Cinder
RESUMEN:
En este trabajo me propuse analizar cómo la dictadura 1976/1983 y sus consecuencias posteriores aparecen construidos y narrados en historietas argentinas posteriores a aquel período.
El cómic, como cualquier otra forma de discurso, no es ajeno a sus condiciones socio-históricas de producción. Cuando las historietas argentinas posteriores al retorno de la democracia tematizaron, directa o indirectamente, sobre la reciente dictadura, tomaron posiciones construyendo sentidos respecto de la misma. Y los momentos en que la dictadura se tematizó con mayor frecuencia e intensidad en los comics, y en que los sentidos que esas obras construyeron fueron más directos, parecen coincidir con las etapas de la recuperada democracia en los que hubo un mayor grado de ‘salud institucional’ y de evolución del pensamiento social acerca de lo acaecido durante la dictadura.
Texto Completo: lomsacov_marcas
Categorías: Lomsacov, Pablo Iván
Etiquetado: Fierro, Proceso de Reorganización Nacional
Texto completo: reggianifederico_congresoespanola
Ni literatura ni cine: puesta en página y enunciación en historieta (a partir de algunas lecturas de Fernando De Felipe)
Publicado en: Siglos XX y XXI. Memoria del I Congreso Internacional de Literatura y Cultura Españolas Contemporáneas. Raquel Macciuci (dir.). La Plata: Facultad de Humanidades. UNLP, 2009.
ISBN 978-950-34-0526-0
http://163.10.30.203:8080/congresos/congresoespanyola/programa
Resumen
La historieta produce una instancia de enunciación forzosamente múltiple, sin la capacidad unificadora de un código único, como en el caso de la literatura, o de una instancia equivalente a la proyección, en el cine. Por otra parte, la historieta no puede construir con facilidad un borramiento del significante, en la medida en que los elementos con que construye la enunciación (el texto, la representación gráfica del texto, la imagen, la articulación entre imágenes, la disposición espacial de la página, los íconos específicos como globos, separaciones de viñeta o líneas cinéticas) se exhiben en su materialidad. Se examinan los modos de construcción de regímenes enunciativos en la historieta, en comparación con aquellos propios del cine o la literatura narrativos, a partir de la lectura de páginas del historietista español Fernando de Felipe.
Palabras clave: representación gráfica, código, comunicación, polifonía
Categorías: Ponencias · Reggiani, Federico
Etiquetado: Fernando De Felipe, Historieta Española, Polifonía, Puesta en página, Teoría de la enunciación
A mediados de los años setenta, en Argentina, las principales líneas de teorización y crítica en el campo de las ciencias de la comunicación y los estudios sobre cultura popular se han consolidado y, respecto de la historieta, han establecido sus áreas de interés y modos institucionales de acceso al objeto. Si hubiera que marcar una periodización de esta discursividad, sería necesario afirmar que comienza allí un singular momento de dispersión: los textos y autores que parecían haberse convocado en torno de los mismos objetos, dejan de repente de señalarse y se recluyen en las dinámicas de diferentes discusiones, agendas y tradiciones, distintos desarrollos disciplinares, diversos circuitos de producción y circulación de saberes. La línea semiológica, representada por Steimberg (Leyendo historietas, 1977), despliega su acceso a la historieta desde las formas de la intertextualidad. En el otro extremo del campo, sacudidos por el cierre de la experiencia socialista en Chile, los trabajos de sesgo marxista (Ariel Dorfman, 1974) aparecen enfrentados al problema de la conciencia burguesa y sus fantasmas: la ideología como “falsa conciencia”, la moralización de las relaciones sociales de explotación, etc. Finalmente, en este momento de dispersión, el evento más significativo tendrá lugar en la línea de los textos críticos que abordaban la historieta desde perspectivas cercanas a la historia literaria y cultural (Rivera, Romano, Sasturain). En esta línea, desde las publicaciones del CEAL y también, sobre todo, por las Bienales que se realizaron en la ciudad de Córdoba (de 1972 a 1979), había empezado a gestarse una singular confluencia entre creadores y críticos e historiadores; lo que llevaría a un pensamiento cada vez más insistente acerca del estatuto del autor o productor de la cultura popular, y sus compromisos con el mercado, el público, la realidad, las tradiciones nacionales, el valor estético de su obra.
Ver texto completo: eldiscursosobrelahistorietaponencia-berone
Ponencia presentada en el III Foro de Investigación e Intervención Social. Córdoba, lunes 24 y martes 25 de noviembre de 2008. Escuela de Ciencias de la Información – Universidad Nacional de Córdoba.
Categorías: Berone, Lucas · Ponencias
Etiquetado: Ariel Dorfman, Bienales de Córdoba, cultura popular, intertextualidad, Juan Sasturain, marxismo, Oscar Steimberg, semiología
Examina el capital conocimiento como especie definitoria de la estructura del campo del poder dentro del espacio social construído en la historieta El Eternauta de Héctor Germán Oesterheld y Francisco Solano López.
Ver texto completo: sebastiangago_eternauta
Categorías: 1 · Gago, Sebastián
Etiquetado: capital conocimiento, El Eternauta, Pierre Bourdieu
Arte desde los géneros y medios de comunicación masivos en Argentina: modelos de sociedad y de agentes sociales en El eternauta y Mort Cinder, de Héctor Germán Oesterheld.
FONDO NACIONAL DE LAS ARTES. Concurso de Becas 1996. Especialidad Letras – Investigacion
INFORME FINAL
309 páginas.
Ver Texto Completo: vonsprecher_informefinal_fna
Categorías: 1 · Von Sprecher, Roberto
Etiquetado: Bourdieu, El Eternauta, Hector Germán Oesterheld, Mort Cinder
Ponencia presentada en el VII Congreso Nacional y II Congreso Internacional de la Asociación Argentina de Semiótica: Temporalidades. Rosario, del 7 al 10 de noviembre.
Ver texto completo: elcasomafalda-lucasberone
Para leer a Mafalda (1975), del ¿sociólogo? argentino-peronista Pablo José Hernández, es un caso límite: señala, en la historia de las ciencias sociales en Argentina, hasta dónde puede llegar el proceso de politización acelerada y unilateral de la mirada sobre los signos o los textos de una cultura, a tal punto que el meta-texto crítico ocupa con su lenguaje el texto-objeto y le impide producir sentido, le impide funcionar como signo. Pero leer el ¿análisis? de Hernández en tanto elemento de una serie que lo trasciende, la del discurso teórico-crítico sobre la historieta (que en la década del setenta hizo de la tira Mafalda, de Quino, un caso-testigo), puede permitirnos hacer la experiencia de ciertos límites disciplinares: 1) los de la reflexión semiológica, en la distancia que va de los signos a sus productores (autores, creadores) y de los signos a sus objetos (sus circunstancias, lo “real”), y 2) los del discurso teórico en el campo de la lucha política, enfrentado a ciertas lógicas significantes como la del humor, que no tolera o no admite una interpretación literal de sus significados (en efecto, el “chiste” supone, bajo la quieta superficie del significante, un permanente deslizamiento de sus sentidos).
Categorías: 1
Etiquetado: discurso crítico, límites, Mafalda, semiología
Ponencia presentada en el III Foro de Investigación e Intervención Social. Córdoba, lunes 24 y martes 25 de noviembre de 2008. Escuela de Ciencias de la Información – Universidad Nacional de Córdoba
Texto completo: reggiani_de-la-revista-al-libro
Resumen:
Una de las características de la historieta como lenguaje es el efecto que los formatos de publicación tienen sobre la conformación de los textos concretos. Este efecto puede rastrearse en varios niveles. Por una parte, la historieta sería una “escritura de la restricción” (Baetens 2003), que sólo se constituye a partir de definiciones previas acerca del tamaño de la página, la cantidad de páginas a producir y el modo de impresión, que limitan la producción del material. Si bien otros sistemas narrativos, como la literatura, presentan este tipo de restricciones, no son tan definitorias y por lo general quedan ocultas al análisis. Por otra parte, diferentes sistemas de publicación determinan lugares de enunciación o “contratos de lectura” (Veron 1985) diferenciados. En la presente ponencia se examinan los efectos retóricos y enunciativos que genera en la edición de historietas argentinas posterior a la crisis de la industria de la década de 1990 (y en particular, posterior a la crisis económica de 2001) el abandono de la revista antológica de distribución masiva por la edición de libros. Se examinarán en particular los prólogos de los libros, como lugar privilegiado en que se muestran estrategias de ubicación en el campo cultural en que circulan las ediciones.
Categorías: Ponencias · Reggiani, Federico
Etiquetado: Contrato de lectura, escrituras de la restricción, Historieta argentina, Industria editorial, Nippur de Lagash
Viernes 12 Dic de diciembre, a las 20.30 hs, en Centro cultural España Córdoba
Comicóteca ::: Presentación de la novela gráfica cordobesa
JUEVES
Con guión Diego Cortés + dibujos Renzo Podestá
(DIRIA ALAN MOORE: AHORA LE DICEN NOVELA GRAFICA, ES UNA HISTORIETA EN FORMATO DE LIBRO).
Introducción: Roberto Von Sprecher
Bonus uno: dibujos en vivo por Renzo Podestá
Bonus dos: Ironía, música en vivo
JUEVES, una Novela Gráfica de Diego Cortés (Elvisman, NIño Azul, Ignatius) y Renzo Podestá (Bagkok, Ignatius, trabajos para el exterior), editada por llantodemudo.
JUEVES es una historieta completa en formato libro, minimalista y urbana. Trata sobre la soledad y la capacidad de escuchar a los que están a nuestro lado, perdidos en la ciudad. Es la historia de la amistad entre un viejo linyera y un joven, quienes desarrollan un vínculo complejo y desesperado.
La presentación estará a cargo de Roberto Von Sprecher, estudioso y especialista en historieta, junto a los autores de la novela gráfica Diego Cortés y Renzo Podestá. El programa se completa con la presentación de la banda IRONIA, que dará un breve concierto en formato acústico.
JUEVES es una historieta completa en formato libro, minimalista y urbana. Trata sobre la soledad y la capacidad de escuchar a los que están a nuestro lado, perdidos en la ciudad. Es la historia de la amistad entre un viejo linyera y un joven, quienes desarrollan un vínculo complejo y desesperado.
La presentación estará a cargo de Roberto Von Sprecher, estudioso y especialista en historieta, junto a los autores de la novela gráfica Diego Cortés y Renzo Podestá. El programa se completa con la presentación de la banda IRONIA, que dará un breve concierto en formato acústico.
Categorías: Noticias
